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Marina: Pintura Impresionismo Van Gogh S.XIX: Noche estrellada

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Noche estrellada Esta obra pertenece al autor Vicente Van Gogh.  Pintor con desequilibrios psíquicos y temperamento exaltado, pinta para liberarse de su espíritu que le corroía con tensiones y pasiones internas.  Del año 1889, con unas dimensiones de 73,3 x 92,2 cm. Desde 1941 forma parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York (Estados Unidos). Análisis Técnico: - Soporte: Lienzo -  La técnica usada por el pintor es el óleo, aplicado en abundancia, técnica del empaste, con pinceladas vigorosas y cortas que contribuyen a la fuerza expresiva de la obra.   - Tipología: cuadro - L a composición: destacar como al situar a la línea del horizonte,  en las montañas onduladas, bastante baja concede gran protagonismo al cielo. Además  el encuadre  está realizado  desde un punto de vista alto. -   Profundidad: El tamaño vertical del ciprés  frente al  red...

el quitasol Laura

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GOYA. El quitasol                         Cronología :   HACIA 1778    Estilo  : NEOCLÁSICO con influencias del  Rococó    Soporte o técnica : Primero  cartón y luego                                                    óleo  sobre  lienzo    Localización : Museo del Prado.              El quitasol formaba parte de una serie de cartones  para Tapices que decorarían el comedor del infante don Carlos , futuro Carlos IV.  Posteriormente fue trasladado al óleo y te...

Marina: Goya: Los fusilamientos del 3 de Mayo

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Los fusilamientos del 3 de Mayo Esta obra pertenece al autor Francisco de Goya  realizado en 1814.  Pintor y grabador español.  Goya  fue el artista europeo más importante de su tiempo y el que ejerció mayor influencia en la evolución posterior de la pintura, ya que sus últimas obras se consideran precursoras del impresionismo. Se encuentra actualmente en el  Museo del Prado.  Análisis Técnico: - S oporte: Obra realizada sobre lienzo - Técnica:  en óleo.  Goya hace alarde aquí de una pincelada muy suelta, larga, dándole mayor protagonismo a la mancha de color con finalidad expresiva que a la línea del dibujo. - Tipología: cuadro - Composición:  Escorzos violentos potencian el dramatismo de la composición. se pueden ver posiciones muy forzadas, escorzos (hombre muerto, llorando, soldados en posición...) aunque no es un cuadro que de sensación de mucho movimiento ya que es el momento justo en el que se va ...

Marina: Pintura Barroca Italiana: Muchacho con cesto de frutas

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Muchacho con cesto de frutas Esta obra pertenece al autor  Michelangelo Merisi da Caravaggio.  Nace en 1573 en Caravaggio (Lombardia). Gran creador, dio nuevas posibilidades al mundo de la pintura. Con 19 años aparece en Roma como pintor. El siglo XVII, el Barroco, es la época de la aparición del "bodegón" como género independiente. Se conserva actualmente en la Pinacoteca Ambrosiana de Milán (Italia). Análisis Técnico: Las características son:  - Soporte: Lienzo -Técnica: óleo sobre tabla -Tipología: Cuadro -Composición: Una única figura.   Se comienza colocando al lado del personaje un grupo de flores y frutas, más tarde se aislará esto último y se representará solo. -Perspectiva: profundidad -Colores: contraste entre claros y oscuros Análisis formal: - El naturalismo, no hay en sus pinturas más que el traspaso de la realidad. - Utiliza el  contraste de color -El tenebrismo, técnica por la que divide l...

Marina: Escultura Barroca Italiana: Apolo y Dafne

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Apolo y Dafne Esta escultura pertenece al autor Juan Lorenzo Bernini, hombre con un espíritu adecuado a la época. Bernini fue el continuador del genio italiano, gozó de tanta fama como Leonardo o Miguel Angel, vivió considerado como un genio. Hombre piadoso con un temperamento culto y refinado y así supo interpretar su arte. Esta obra se realizó en la época y etapa 1ª: Inicial o juventud (hasta 1625) Su localización es en la   Galería Borghese, Roma. Análisis técnico: Se trata de un bulto redondo que representa  a Dafne, la cual, se convierte en laurel al ser perseguida por Apolo, su cuerpo comienza a transformarse en la corteza del árbol y sus cabellos y manos en ramas y hojas. Contraste deseo-miedo. Sus características son:  - Línea “serpentinata” del manierismo. - Virtuosismo técnico en el tratamiento de la piel. - Virtuosismo técnico también en el reflejo de los estados psicológicos de los personajes (héroes). - Material: m ...

Pintura Barroca Italiana Laura

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   Nombre: Baco Autor: Il Caravaggio Localización:  Galería Uffizi, Florencia Estilo y Época: Barroco  Análisis Técnico:  Soporte: Lienzo Técnica: óleo sobre tabla Tipología: Cuadro Composición: Una única figura Perspectiva: profundidad Líneas y contornos: Figuras reconocibles Colores: contraste entre claros y oscuros Análisis formal:  Tratamiento de las figuras: naturalismo Uso del color: contraste de color Uso de la luz: tenebrismo Interpretación y Contextualización:  Europa vive una difícil situación y un viejo fantasma vuelve a asolar el continente : la peste acarreada por el hambre. Durante el siglo XVII , Europa asiste a la lucha por la hegemonía europea entre dos monarquías absolutas ,la España de los Austrias , en pleno declive y la Francia de Luis XIV. También a la independencia de los Países Bajos , conseguida tras la Guerra de los Doce Años. De esta guerra nace Holanda como una república comercial y calvinista, mien...

Escultura Barroca Laura

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Nombre: David Autor: Bernini Localización: Galleria Borghese Estilo y época: Barroco Análisis técnico:  Tipología: Bulto redondo Material: Mármol Técnica empleada: Tallado Descripción: Estatua única de pie Localización: independiente de la arquitectura Análisis formal:  Formas de expresión: idealista Tratamiento de las formas: sin policromar, movimiento ya que está en posición de lanzar una piedra, importancia de la luz (crea brillo en las zonas pulidas y clarooscuro en las otras), anatomía poco marcada y tratamiento de la piel, utiliza ropajes para tapar su masculinidad, utiliza la línea serpentinata y refleja la psicología de los personajes.  Interpretación y contextualización:  Esta escultura se sitúa en la Roma contrarreformista. La obra muestra la nueva estética barroca en la que los recursos artísticos van dirigidos a los sentidos a provocar el impacto emocional por este motivo frente al equilibrio y orden del renacimiento s...